من التصميم الجرافيك إلى الموضة المصمم فواز الياقوت إنجازاته وطموحاته

بقلم: نورا السويطي

تصوير: باتريك صوايا

تعرفي على مصمم الأزياء الذي قام بتفكيك تقنيات الخياطة التقليدية لإنشاء مجموعات متجذرة بعمق في تاريخ الكويت وحداثتها. التقينا به بعد مشاركته الأخيرة في OUD Fashion Talks.

ولد فواز الياقوت في الكويت عام ١٩٩٠ لأب كويتي وأم سويسرية. منذ صغره، طور شغفه بالفن والتصميم والهندسة المعمارية. بعد حصوله على درجة البكالوريوس في التصميم الجرافيكي في عام ٢٠١٢، كان مصممًا على متابعة حلمه في أن يصبح مصمم أزياء. أكمل تدريبه في تقنية تصميم الأزياء في مدرسة Ecole de la Chambre Syndicale الشهيرة في باريس في عام ٢٠١٤، والمتخصصة في الحفاظ على التراث الفرنسي للأزياء الراقية.

1. ما الذي دفعك لدخول مجال تصميم الأزياء على الرغم من أنك درست التصميم الجرافيكي في البداية؟

بدايةً، اسمحوا لي أن أشرح ما جعلني اختيار تصميم الجرافيكي. بعد التخرج من المدرسة الثانوية في عام ٢٠٠٧، افتُتح تصميم الجرافيك لتوه باعتباره تخصصًا رئيسيًا في الجامعة الأمريكية في الكويت (AUK) ، وقد جذبتني فكرة التخصص في مجال إبداعي في مؤسسة ليبرالية خاصة كثيرًا. في ذلك الوقت، كان مجالًا جديدًا وجديدًا للسوق، ولم يفهم الكثير من الناس ما هو عليه، أو الإمكانات والتأثير الذي سيكون له في المستقبل القريب جدًا. لقد كانت تجربة تدريب مهني رائعة، استمتعت بها كثيرًا، حيث دفعتني إلى الغوص بشكل أعمق في جانبي الفني والإبداعي. تعرفت على تاريخ الفن والعلامات التجارية والتواصل المرئي، بالإضافة إلى إتقان المهارات التقنية مثل الرسم الرقمي وتحرير الصور، أعطاني قاعدة كبيرة من المعرفة التي تدعمني حتى يومنا هذا في مهنتي في مجال الموضة. على سبيل المثال، لقد استفدت دائمًا من صياغة أنماط الأزياء الخاصة بي رقميًا لمزيد من الدقة والكفاءة.

علاوة على ذلك، بعد تخرجي بدرجة البكالوريوس في تصميم الجرافيك، أدركت أن لدي دائمًا حلم أكبر ورؤية أكبر لما أود أن أفعله في الحياة من الناحية الإبداعية. فكرة تطوير هويات الشركات لمختلف العملاء والشركات كانت مجرد فكرة سطحية وعادية بالنسبة لي. في الواقع، كبرت، كنت مهووسًا بالهندسة المعمارية، وكنت أحلم بمتابعتها بشكل احترافي، خاصة وأنني عندما كنت مراهقًا، كنت ما يمكن أن تسميه طفل سيمز. ومع ذلك، شعرت بالخوف من الرياضيات المكثفة المرتبطة بها، ولهذا السبب لم يخطر ببالي دراسة الهندسة المعمارية في وقت مبكر من الحياة.

ومع ذلك، كان هناك شيء ما بمشهد الموضة في باريس، وعروض الأزياء يستهويني منذ سنوات. أفترض أنني يجب أن ألوم غروري الكبير، وسذاجتي، وتوقي للهروب من الواقع الذي دفعني أكثر إلى ذلك. في البداية حاولت عرض الأزياء في باريس ولكن لم تتح لي الفرصة لأن السوق كان مشبعًا بشكل مفرط ولم أكن أقيم بشكل دائم في المدينة في ذلك الوقت. لذلك اعتقدت أنه ربما ينبغي علي توجيه حبي للهندسة المعمارية والإبداع من خلال الموضة. وقد جذبتني عملية تصميم الأزياء السريعة مقارنةً بالهندسة المعمارية أكثر لأنها تعني أنه يمكنني إنشاء النتائج ورؤيتها بشكل أسرع، وتغيير الأشياء بشكل متكرر حتى لا أشعر بالملل بسهولة. الجانب الاجتماعي للموضة الذي يسمح لي برؤية تصميماتي يرتديها أفراد يقدرون رؤيتي وفلسفتي كان يغريني أيضًا.  أحسست بأنها محاولة مجزية للغاية ومفيدة للحياة بالنسبة لي. لذا في سن ال ٢٢ ، قلت لنفسي ، لم يفت الأوان بعد لفعل ذلك. تقدمت بطلب إلى Ecole de la Chamber Syndicale de la Couture Parisienne - وهي الآن جزء من Institut Français de la Mode (IFM) - لأنها اشتهرت بأنها أفضل مدرسة أزياء متخصصة في الحفاظ على التراث الفرنسي لتصميم الأزياء الراقية. وكنت محظوظًا لكوني واحدًا من بين ١٠٠ متقدم تم قبولهم في ذلك العام.

أنا ممتن لاختياري هذا المعهد على وجه الخصوص، حيث قدم برنامجًا مكثفًا للغاية، مع التركيز على الوحدات الفنية والنظرية، بما في ذلك اللف، وصياغة الأنماط، وبناء الملابس، وتصميم النسيج والنظرية، والتصميم، والتوضيح، ورسم النماذج الحية، وتاريخ الأزياء.

2. أن تكون أنت المبدع ورئيس الأعمال في شركتك على حدٍ سواء يتطلب توازن. كيف توازن وقتك بين الاثنين؟

شغفي بهذه الصناعة قوي لدرجة أنني اضطررت إلى القيام بكل ما يلزم لأكون فيها. بالنسبة لي، كوني الشخص الوحيد المسؤول لعلامتي التجارية يعني أنه يتحتم علي قبول نمو بطيء لعملي. ومع ذلك، أعتقد حقًا أنه لكي يتفوق المصمم في مثل هذه الصناعة التي لا ترحم، فإنه لا غنى عن توحيد الجهود مع شريك يتولى عبء الجانب التجاري من الأشياء. هذا ما أبحث عنه في الوقت الحالي.

من واقع خبرتي، من الصعب جدًا على المبدع أن يظل على رأس كل قسم، سواء كان ذلك في المالية أو المحاسبة أو العلاقات العامة أو التسويق، حيث لم يتبق سوى الكثير من الوقت لقضائه في ورشة العمل أو استوديو التصميم. واليوم، أصبح الأمر أكثر صعوبة من أي وقت مضى في تاريخ الموضة، مع ظهور وسائل التواصل الاجتماعي والتجارة الإلكترونية، والتي تشكل أحد أبرز ركائز نجاح أي علامة تجارية. في الوقت نفسه، هناك مزايا عديدة وربما اختصارات للنجاح لا ينبغي تفويتها مع التكنولوجيا الحديثة والذكاء الاصطناعي. نحتاج فقط إلى العمل بجدية أكبر ومتابعة أحدث التطورات في الصناعة.

3. كيف أثرت حياتك المتعددة الثقافات - تراث كويتي/سويسري، والوقت الذي قضيته في أوروبا - على حياتك المهنية؟

كنت محظوظًا لأنني تمكنت من السفر بشكل متكرر إلى مسقط رأس والدتي في سويسرا. وهناك، كنت دائمًا مفتونًا بجمال المناظر الطبيعية لجبال الألب، والهندسة المعمارية، واللحظات الملهمة التي قضيتها مع العائلة. كان جدي يمتلك ويدير واحدة من أشهر شركات الهندسة المعمارية، والتي قامت ببناء عدد لا يحصى من المنازل والشاليهات في منطقة Gruyere، وكانت جدتي مؤرخة للفنون. كان لعمتي الكبيرة التي كانت مصممة نسيج وجامعة تحف تأثير كبير على تربيتي. لم أستطع أن أصف مقدار الفرح الذي شعرت به كلما زرتها في منزلها الجميل الذي صممته بنفسها. كانت محاطة بحديقة خلابة بنفس القدر فوقها مجموعة متنوعة من الأشجار بما في ذلك الكرز والجوز والتفاح. وفي قبو منزلها، كانت لديها آلة نسيج متطورة، حيث تم تكليفها بتصميم وإنتاج منسوجات يدوية معقدة مثل الجاكار. وغني عن القول إن معظم النساء في عائلتي لديهن مهارات خياطة ممتازة. ما زلت أتذكر عندما تم إخباري كيف صنعت عمتي بدلة خاصة بها مصنوعة من الكريم لحفل زفافها، وكيف تم تفصيلها بدقة لتحقيق الكمال.

علاوة على ذلك، فإن ابن أخيها، وهو ابن عم أمي، هو مصور أزياء من الطراز العالمي ومقره في ميلانو - توني ثوريمبرت. لقد استمتعت حقًا بمراجعة كتابه، والذي غالبًا ما أجده على طاولات القهوة في منازل الأقارب. ملأت صوره صفحات فانيتي فير ومجلات أزياء أخرى خاصة في ذروته في التسعينيات، ولا يزال يواصل إنتاج حملات للعلامات التجارية الكبرى مثل Prada و Dolce & Gabbana و Diesel على سبيل المثال لا الحصر. غالبًا ما يتم تكليفه بالتقاط صور لكبار المشاهير، وتعد جينيفر لوبيز من بين أكثر الصور التي لا تُنسى.

ومع ذلك، لدي أيضًا علاقة قوية جدًا بجانبي الكويتي والعربي. في الواقع، هذا هو الجانب الذي أود التركيز عليه أكثر حيث أرى قدرًا كبيرًا من الإمكانات لتطوير وتحديث ثقافتنا الكويتية من خلال الموضة. هذه الفكرة بالذات هي في الواقع الأطروحة الكامنة وراء علامتي التجارية خلايات. يمكن رؤية مهمتنا لإعادة تفسير الملابس الكويتية التقليدية إلى تعبيرات أزياء طليعية تخاطب جمهورًا عالميًا من خلال مجموعاتنا، في عام ٢٠١٦، بدأنا بالدشداشة، وجعلناها فستانًا من الكتان السائل للجنسين مع أكمام كيمونو وأزرار اللؤلؤ. ومع تقدمنا​​، واصلنا استكشاف العناصر الأساسية الأخرى لتراثنا مثل حياكة البشت والثوب والسدو.

4. أين تبحث عن الإلهام الإبداعي؟

أحبه عندما أواجه تحديًا، مثل عندما يطلب العميل قطعة غير مسبوقة لوظيفة معينة. إنه يدفعني إلى عملية تصميم كاملة تتطور وتنمو من فكرة واحدة، وأحصل على الكثير من الإلهام على طول الطريق. أنا من أشد المدافعين عن "الشكل يتبع الوظيفة". بعبارة أخرى، أحب العمل بالحدود واحترام القواعد، والباقي عائد لي لأكشف عن رؤيتي وأعبر عن تخيلاتي من خلال ما أعتقد أنه منتج رائع. يأتي الكثير من الإلهام من خلال الممارسة وصقل مهنتي. أستمتع باستكشاف الصور الظلية الجديدة والطرق المعقدة ولكن الأنيقة لبناء الملابس من خلال الخياطة الدقيقة. أعتقد أن هذا هو ما يمنح المنتج روحه الفريدة ويجعله سهلًا وممتعًا لمن يرتديه. لكن للإجابة على هذا السؤال بصدق، أحصل على معظم إلهامي عندما أتأمل وأتأمل. سواء كان ذلك عندما أكون في حالة استرخاء تام، أو في صمت تام قبل النوم، أو عندما أستمع إلى الموسيقى طوال اليوم. تلعب الموسيقى دورًا كبيرًا في مساعدتي على الحلم وتصور الجمال بجميع أشكاله.

5. ما هي أصعب التحديات التي واجهتها؟

إن العثور على نفسي وحيدًا ومنعزلاً دون أن يفهم الكثير من الناس ما أفعله أو مقدار الوقت والجهد الذي أضعه في عملي، ربما يكون هو الجانب الأكثر تحديًا الذي أواجه. لقد كان من الصعب جدًا العثور على دعم كافٍ للحفاظ على العمل والذي أستمتع به بسبب وضعي الجغرافي الحالي. غالبًا ما أقارن بالكثير من زملائي المحليين في صناعة الأزياء ممن هم تجاريون، مدفوعون بالربح وغير مستدامون. بالإضافة إلى ذلك، أتلقى الكثير من التعليقات السلبية حول نقاط سعر العلامة التجارية على الرغم من أنها محسوبة جيدًا وربما تم التقليل من قيمتها بالنسبة للمنتجات عالية الجودة التي تقدمها في المقابل.

ما هي أكثر اللحظات التي كنت تفتخر بها أو الوقت الذي كنت متحمسًا فيه بشكل خاص لارتداء شخص ما تصميماتك؟

يمثل إطلاق خلايات في ربيع عام ٢٠١٦ واحدة من أكثر اللحظات التي أفتخر بها طوال رحلتي في الموضة. قبل إطلاق المجموعة، التي كانت تتألف من ٤ دشاديش كيمونو بأربعة ألوان من الكتان، استغرقت الكثير من الوقت والجهد ليس فقط لتحسين المنتج، ولكن أيضًا طريقة عرض العلامة التجارية وصورتها. تمحور موضوع كتابنا الأول حول فكرة الغيشا بلمسة كويتية. أنشأت عدة نسخ من الكتاب المصنوع يدويًا والمغطى بالكتان ووزعته على الأصدقاء في الصناعة والمحلات حيث أود عرض المجموعة. وبعد أيام قليلة فقط، تلقيت مكالمة هاتفية من صاحب متجر وكان لديه قاعدة عملاء متطورة. لقد شعرت بالفخر الشديد لسماع منها كم كانت مغرمة ومعجبة بمستوى الصقل والحرفية وراء كل التفاصيل، وحقيقة أنها كانت علامة تجارية كويتية بالكامل. كنت واثقًا جدًا من نجاحي عندما لم تدوم الفساتين الستة عشر لشهر واحد قبل بيعها بالكامل. تم شراء معظمها من قبل صديقة المالك المميزة التي وقعت في حب الكيمونو الدشداشة المصنوعة من الكتان وجعلها عنصرًا أساسيًا في خزانة ملابسها.

علاوة على ذلك، في عام ٢٠١٨، تمت دعوة خلايات لتكون جزءًا من عرض قفطان رمضان في العثمان، وهو أول متجر أزياء راقٍ في الكويت، حمل المعرض موضوع السدو، وهو أسلوب نسج عربي بدائي، يشتهر عادة بأنماطه الهندسية. كانت فرصة عظيمة بالنسبة لي لأنها دفعتني إلى إجراء بحث في هذا الأمر والحصول على نظرة عصرية حولها، وتم تصميم أول دشداشة من خلايات السدو - فستان معاصر برقبة قمع مزين يدويًا بنقشة السدو مطرزة بخيوط معدنية. إلى جانب ذلك، قدمنا ​​فساتين كبيرة الحجم بزخارف معدنية، مستوحاة من الثوب - لباس كويتي تقليدي ترتديه النساء في حفلات الرقص. صُنعت المجموعة يدويًا بالكامل وببراعة وبأعلى جودة من الأقمشة بألوان الباستيل جنبًا إلى جنب مع التفاصيل المعدنية. تم بيع العديد من القطع لأفراد العائلة المالكة والعائلات الحاكمة في جميع أنحاء الخليج، وكان المتجر سعيدًا جدًا بإبلاغنا أن مجموعتنا كانت أول مجموعة تم بيعها في غضون أيام من إطلاقها.

7. ما الذي تطمح أن تفعله بعد ذلك بعلامتك التجارية خلايات؟

منذ سنوات عديدة، كنت أحلم بالتنويع في الملابس النهارية والملابس الصيفية. أرغب في ابتكار ملابس لأسلوب حياة أكثر حداثة وارتداء بدلات مفصلة وجاهزة للارتداء. لقد كنت أعمل على مجموعة تناسب هذا الوصف، ومع ذلك، لا تزال النماذج الأولية في شكل وأنماط مرهقة. بمعنى آخر، هم في مراحل التطوير. إنها مسألة وقت فقط حتى أجد طريقة لاستعادة استقراري لأتمكن من تنفيذ مثل هذه الخطوة الكبيرة التي تتطلب دعمًا ماليًا وتقدمًا في مساحة العمل. على الرغم من أنني لست متأكدًا مما إذا كنت أريد أن يتم تقديمه تحت اسم خلايات. ربما حان الوقت لإطلاق علامتي التجارية الخاصة التي تسمى باسمي، وهو ما كنت أقصد القيام به منذ أن بدأت رحلتي في عالم الموضة.

8. هل تعتقد أنك ستلتزم بتقويم الموضة التقليدي أم تفضل العمل على مجموعاتك في وقت فراغك؟

إذا سنحت الفرصة، وتمكنت من المشاركة في المعارض الدولية وأسابيع الموضة، فلماذا لا! سيكون في الواقع حلم يتحقق. آمل فقط أن أجد الطريق الصحيح والتوازن حتى أتمكن من الاستمتاع بعملي، والأهم من ذلك، الاستمتاع بالحياة. أنا أيضًا من أشد المدافعين عن الاستدامة والأزياء البطيئة. لذلك لست مقتنعًا بالضرورة بأن إطلاق المزيد من المجموعات سنويًا وبيع كميات كبيرة هو الشيء الصحيح الذي يجب القيام به ما لم يكن هناك طلب على ذلك.

9. عندما لا تعمل، ما هي طريقتك المفضلة لقضاء الوقت؟

أجد قدرًا كبيرًا من المتعة في الطبيعة، سواء كانت على الشاطئ أو الغابة أو الجبال، وأحيط نفسي برفقة الأصدقاء والعائلة. إذا كنت مسافرًا في منطقة حضرية، فمن المحتمل أن تجدني في المتاحف أو المعارض الفنية أو في نزهات طويلة للتسوق عبر النوافذ ومراقبة الهندسة المعمارية. هذا هو السبب في أنني أحب باريس كثيرًا. لا يمكنك أن تخطئ في تناول الطعام، فباريس تقدم الكثير من الجمال في هندستها المعمارية وحدائقها الساحرة.

10. مصمم الأزياء المفضل لديك في كل العصور ولماذا؟

لم أتمكن من تسمية مصمم أزياء واحد ليكون المفضل لدي ولكن القليل من مصممي الأزياء الحقيقيين كل واحد منهم رائع بطريقته الخاصة. أتطلع إلى ماكوين لأنه كان سيدًا حقيقيًا لخياطة سافيل رو ، والتي أحترمها كثيرًا. يتحدث عمله عن موهبته الهائلة في دمج الخياطة الخالصة مع التركيبات المعقدة والعواطف المعقدة. من ناحية أخرى، من المحتمل أن يكون غاليانو قد أخذ الموضة إلى أعلى مستوياتها في التاريخ، خاصة خلال سنواته الذهبية في ديور. يمكنني مشاهدة عروض الأزياء الراقية من ديور مرارًا وتكرارًا دون الشعور بالملل. وفي كل مرة، أكتشف شيئًا جديدًا، أتركني أتساءل كيف فعل ذلك من خلال فكرة بسيطة لبدلة. يقودني هذا إلى واحدة من أكبر هواجس في الموضة - المظهر الجديد. أحب التعرف على عملية Dior ومقدار الهندسة المعمارية والدقة التي تنطوي عليها. علاوة على ذلك، لم أستطيع إنهاء هذه القائمة دون أن أذكر رالف روتشي ، الذي أنا معجب به بسبب صوره الظلية الأنيقة والمعاصرة. كمشجع لأعناق القمع، فهي لمسة مميزة له، وليس من السهل إتقانها عندما يتعلق الأمر باللف وقطع النقش.