Monir Shahroudy Farmanfarmaian Infinite Possibility

 

أقيم  أول معرض فني  للفنانة الإيرانية Monir  Shahroudy Farmanfarmaian في الولايات المتحدة الأميركية ، يتناول  كيفية التعامل مع الجسد كلغة بحد ذاتها  وكجزء من فن عابر للحدود.

هذه الفنانة خبرت حياة المنفى في سن صغيرة، حيث شكلت قيام الثورة الإسلامية في إيران عام 1979 بداية حياة المنفى لها في نيويورك وهي في الـ26 من العمر. 

عام 1945 قصدت الفنانة أميركا كطالبة وقصدت Cornell University لدراسة الفن في الصيف ومن ثم ذهبت إلى Parsons School of Design  من عام 1946إلى العام 1949 لدراسة التصميم.   وتعرفت خلال هذه الفترة على العديد من الفنانين، أبرزهم Milton Avery و Willem de Kooningو  Joan Mitchell و Louise Nevelson و Barnett Newman ومن بعدها Andy Warhol وغيره الكثير  ومن ثم عادت Monir إلى إيران.

وهنا في إيران، طورت من حرفيتها الفنية من خلال احتكاكها بالحرفيين التقليديين واطلاعها على الأشكال الفنية الاصلية، كالتركمانية والمجوهرات والأزياء ولوحات بيت القهوة التي تبرز الفن الشعبي السردي الإيراني وتقنية الرسم العاكس من خلال الزجاج وهذا ما أدى لاكتشاف نوع جديد من الفن بلغ ذروته في جمعيات الفن في إيران والمعارض في أوروبا والولايات المتحدة.

في عام 2004 عندما عادت إلى إيران أنشأت استوديو واستأنفت العمل  مع بعض الفنانين الحرفيين الذين كانت تعاونت معهم في السبعينات من القرن الماضي. 

وتشمل أعمال Monir  النحت والنقش على الجص والمرايا في إطار مايسمة "الأسر الهندسية" ذلك أن منحوتاتها أشبه  بأشكال معمارية، فضلاً عن رسوماتها على الورق.

وخبرة الفنانة الإيرانية  التي تمتد إلى أكثر من 40 عاماً نتج عنها الكثير من الأعمال في مجالي الرسم والنحت والتي لم يتم عرضها منذ السبعينات وتتميز هذه الأعمال بالدمج مابين الخبرة البصرية والمكانية، إلى جانب التقاليد الجمالية للعمارة الإسلامية والديكور، فضلاً عن استخدامها للأشكال الهندسية بشكل لا حدود له.